驚鴻舞觀后感
發表時間：2025-05-20驚鴻舞觀后感（合集十五篇）。
當觀看完一部作品后，能夠給我們不少啟示，何不寫15篇觀后感記錄下呢？那要怎么寫好觀后感呢？以下是小編整理的觀看舞蹈表演后的觀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
驚鴻舞觀后感 篇1
在溫婉的音樂當中，楊麗萍漸漸出現。她的長裙潔白勝雪，服順地貼著。遠遠地，仿佛就是一只不食人間煙火的孔雀，高貴優雅的孔雀！看，她動起來了，她舞起來了！她用柔嫩的腰肢，靈活的手指，輕盈的雙腳，舞出神秘的境界。她的大眼，在向我們傳遞怎樣的情感；她的嘴，一張一合，時而上揚時而下垂；她的發髻上的裝飾，孤傲地站立著……炯炯有神的妙眼在眉目傳情哪！紅潤小巧的嘴在講述悠遠的故事哪！華麗高貴的發髻，在宣布美的神氣哪！
我只能用我這乏味的文字來描繪出我所見到的高貴的美。
一只孔雀，在高視闊步。她時而側身微顫，時而急速旋轉，時而慢移輕挪，時而跳躍飛奔……像一潭水，被石子一擊，起了漣漪，一圈一圈蕩漾開來。左手指尖柔韌地蠕動，一陣一陣傳遞給右手指尖。長指甲晶瑩閃耀，美妙地悸動著。起先是輕微的小浪，然后加強，最后在那刻釋放了。波動在柔美的動作中。她細碎的舞步，忽而如流水般疾速，忽而如流云般慢挪，忽而如雨點般輕快，忽而如擊石般堅健。不管怎樣的舞步，都給人以柔中帶剛，剛中帶柔的感覺。不禁點頭示意。瞧哪，長裙飛起來了！瑰麗的美呀！一只真正的孔雀！一幅畫，忽然間描上了色，會覺得驚訝嗎？旋轉，踩點，仰視，升華！所有的情感在交織中凝聚，又在凝聚中膨脹，最后在膨脹中爆發！舞蹈的光芒籠罩了整個舞臺。她似乎舞得更投入了。在翻飛中她選擇了飛騰！
驀地，音樂緩下來了，她的動作緩下來了。我們著急地注視著，她開屏闊步著。那份自信，出于對己的`信任。她在踏步，她又加快了！她又再次把我們帶進了幻虛幻實的境界。這里只有一只孔雀，卻有無數個想成為孔雀的人！亦真亦假，似實似虛。飛揚的活力在釋放高傲的能量。忘懷的舞者在盡情歡躍！漸漸地，慢了，緩了，頓了，停了。濃縮在光圈中，孔雀停止了華麗的舞蹈，靜下來，立成了一尊高貴的雕像，卻又真實地輕顫著……
驚鴻舞觀后感 篇2
由浙江衛視和燦星制作攜手打造的大型勵志專業舞蹈評論節目《中國好舞蹈》，正在熱播。雖然節目只播出了兩期，但給很多觀眾留下了深刻印象。一個原因是由于這一檔節目更注重藝術性與專業性，使得觀眾真正感受到了舞蹈的藝術魅力；而另一個原因則是節目組邀請的三位導師各有特點，成為節目的一個重要看點。表面看起來，三位導師中，不可否認金星是專業性最強的一個， 而“天王”郭富城在香港藝壇本身就有“舞王”之稱，相比之下，只有海清看起來要“相對遜色”了。
但事實卻絕非如此。海清雖然近些年在熱播劇中是以“國民媳婦”的形象為觀眾所熟知，但實際上卻很少有人知道她卻是專業的舞蹈出身。她自打12歲便在江蘇省戲劇學校學習舞蹈，17歲更是從學校走進省歌舞劇院，成為了那里的“臺柱子”。只是因為后來機緣巧合等原因，她在影視行業一炮走紅，慢慢的就讓人忘記了她本來的舞蹈專業出身。其實海清自己對于自己的舞蹈生涯還是頗為留戀。
在2011年春晚上，海清與黃海波合演的小品廣受好評，但在接受媒體采訪時，她就坦言自己更想以一個“舞者”的身份出現在央視春晚舞臺上。此次浙江衛視在推出《中國好舞蹈》時，就想尋找一個既有著較強的公眾影響力，又有一定舞蹈根基的明星來擔綱導師之一。而最終確定選擇海清，也正是因為她在這兩個方面都具有較強的優勢。而對于海清而言，她能夠在之前拒絕很多綜藝節目的邀請而把自己的“第一次”獻給《中國好舞蹈》，一個重要的原因也正是因為這檔節目有自己心愛的專業在內。
而海清在評委席上的表現也證明了節目組做出的是一個非常正確的選擇。在多部影視劇中多以委婉動人形象出現的她，在這個舞臺上給了觀眾一個全新的感受。在導師席上的她，充分表現出了自己性格里的“多面性”：有的時候，她說話很直接，對于選手的評價并不客氣。尤其是對于有些在舞臺上“煽情”的'選手，她直接就表明自己不買賬的態度。正如她自己所言：“這里是中國好舞蹈，不是中國好故事”，“ 舞者用作品說話，舞蹈勝過一切故事”。
但另一方面，他有展示了自己性格中溫婉的一面，甚至見到赤著上身跳舞的男選手都捂嘴直笑，“不敢直視”。而她對于選手感情的把握也是極為精準。在第二期節目中，一名中學生勇敢的為了一個女孩子來到舞臺上，海清對于這個男孩子的勇氣贊賞不已，但另一方面，卻又像一個大姐姐一樣，鼓勵這名男孩子“好好讀書”?？梢哉f，海清在《中國好舞蹈》的導師席上，充分展現了她性格上的“女漢子”+“羞澀小女人”的多重面，也使得觀眾認識了一個更為親切和熟悉的海清。
但真正令觀眾意外的，還是海清在這檔以專業性著稱的節目中表現出來的專業水準。節目中的她絕非單純依靠“毒舌”來吸人眼球，其點評絲毫不遜色于其它專業的評審或導師，而她對于舞蹈的理解和把握更是出乎很多人的意料。最讓觀眾感到驚喜的是，在第一期節目中她就忍不住到舞臺上展示了自己的舞藝。其水準讓很多觀眾贊嘆不已。此外，她的點評中，在專業之外更有幾分風趣幽默，與選手互動更注重感情交流。對于很多選手而言，這樣的一位“導師”顯得更為和藹可親，而對于很多觀眾而言，這樣的一個海清則更為真實，也更貼近人心。
驚鴻舞觀后感 篇3
舞蹈是一門極需要富有感染力的一門藝術，也是從古至今人們表達情感，追求藝術感的一門學問。
世界上的每個民族都有本族最獨特，最悠久的舞蹈，就像是本族的一種象征一樣，充滿著獨特的民族韻味。
像藏族的《康定情歌》，傳達了一種韻味尤存的熱情洋溢的之感。一種對愛情的熱烈追求，對生活的樂觀之態，都可以從舞蹈中找到。大方的舞蹈動作，熱情的感情色彩，結合藏族的濃厚風俗，塑造成了一種對生活充滿了無限憧憬，對愛情充滿了無限向往。
一門藝術源于古代人類對精神世界的探索與追求。古代思想家周敦頤為后人留下的一篇巨作《愛蓮說》，后人結合蓮花“出淤泥而不染，濁清漣而不妖”的圣潔高雅的個性，創造了一個極富有美感的舞蹈?！稅凵徴f》，舞者用柔傳達了蓮花所有剛強的一面。柔和的音樂節奏，舞臺中央，用柔軟的'動作詮釋蓮花，亦遠亦近，似柔實剛，恰似一朵池中蓮花，嬌羞典雅，高貴圣潔。
民間舞《一片綠葉》相比前兩者而言，感情色彩相對更加濃厚，更加復雜。舞者結合神韻，氣息的運用，表現了一片樹葉從充滿生機到凋零蕭瑟的自然規律。舞者運用一把恰似綠葉的扇子，在舞臺中央旋轉時，將“落葉”表現得淋漓盡致，一種內心凄涼，通過氣息的恰當運用，傳達給觀眾，是一種極致，藝術感油然而生。
總而言之，舞蹈是一門追求音樂節奏，感情積淀，身姿柔和，傳達感情的藝術。
驚鴻舞觀后感 篇4
今天早晨，我按捺不住激動，起了個早。匆匆趕往中學觀看演出。
首先出場的是舞蹈《高原紅》，演員們穿著漂亮的裙子，在舞臺上舞動著，裙帶隨著風飄了起來，宛若仙女下凡一般，婀娜多姿，美麗極了。她們在五顏六色的泡泡中穿梭，輕歌曼舞。讓人沉醉。我也被演出的場景感染，被帶到神奇的高原，看到好客的高原朋友。我情不自禁，和著音樂的節奏，跳了起來。竟然忘了我的身份。也唱了起來。似乎我是演員了，又好象是主人在熱情的端著一碗青稞酒迎接遠道而來的朋友。接下來是獨唱《北國之春》。啊，那美妙的歌聲真是悅耳。仿佛是樹梢上歡快的白靈鳥在盡情的歌唱北國的美麗。我和同學們踏著節拍，揮舞著小手，心與心聯在了一起。田地里干活的農民伯伯聽著聽著，也忘記了手中的活兒。第三個節目是小品《給婆婆送禮》小。小品繪聲繪色，惟妙惟肖的講述了一個要尊重老人，愛戴老人的故事。太富有教育意義了?？粗粗?，我的眼眶濕潤了，流下了滾燙的淚水。是呀，社會上不尊重老人的事也太多了。它真是讓人感動，發人深省，讓人回味無窮。同時也讓這些不孝敬老人的人們良心受到譴責。
下面的節目也很精彩，到結束時，我的小手都拍紅了。難忘的演出，難忘的一天。
驚鴻舞觀后感 篇5
從海洋公園出來，我們一路飛奔到了《駝鈴傳奇》的表演現場。這個表演媽媽給我說了好多次，說非常精彩。
進到觀看表演的地方，人可真多呀！觀眾席密密麻麻都坐滿了。聽主持人說，總共有3000多人。很快，就可以看表演了。整個表演有1個小時，分為6個小故事。故事講了一群人要外出去發展和家人告別，到路上經歷了各種各樣困難，有遇到土匪，大雪，火山爆發，狼群，再到了成功地完成了目標，最后回到家鄉和家人團聚。每一個場面都是用的真實的場景，每個畫面都很好，表演的過程中椅子還會繞著舞臺轉動，還有一個故事的時候感覺到了雨滴下來，好真實呀！
有一段出現了狼群，我有點害怕，于是抱著媽媽，媽媽說：“不怕，那都是狼狗?！笨晌也恢涝趺吹?，還是害怕。倒是妹妹比較勇敢，她好像什么都不怕，還慢慢地就睡著了，而且直到表演結束也沒醒。簡直太厲害了！
表演結束以后，我給媽媽說表演太好看了，還把有幾個我沒看懂的地方問了媽媽，媽媽都給我解答了我的疑問。這個演出真的很精彩，很值得去看一看！
驚鴻舞觀后感 篇6
昨天晚上，生平頭一次去人民大會堂看了歌劇《白毛女》。是紀念延安老毛講話70周年的匯報演出。
碰巧，我中學的一個女同學是中央歌劇舞劇院的女中音歌唱家，給了我兩張票。我小時候是看芭蕾舞劇白毛女長大的。所有的音樂部分的片段倒背如流，一點不吹牛。老實說，江青到底是大上海的演員，藝術功底還是有的。舞劇改編的不錯，音樂部分也很好。歌劇版本要長的多，我從小就沒完整聽完過，所以這次想補個缺。
90后的小演員嗓子真好，聲音也亮，但是第一幕就唱串了詞了。中間，背景板也安錯了，場子里哄哄直笑個不停。
半場休息的時候，演出進行了快兩個小時。我是實在聽不下去了。歌劇原版的唱腔難聽不說，臺詞的內容讓你覺得你居住的這個國家，怎么富人都那么壞，窮人呢，也好不到哪兒去，不守信用，其實也很壞。到最后其實就是比誰的胳膊粗。黃世仁粗的時候，就能糟蹋喜兒、逼楊白勞按手??；等到王大春牛逼的時候，嘡嘡兩槍把老黃干脆給斃了。
一部藝術劇的價值連70年的歲月都堅持不下來，讓我很難受。老黃祝壽片段的臺詞總是不自覺地讓人想起當代爆發的山西煤老板，想起強拆強遷的各種傳言。
真不知道我們國家有多少東西能有70年以上的生命力。按說我對音樂是有過份好感的，總能聽得下去。西洋的歌劇，過了兩三百年，越聽越過癮。白毛女這一版本的排演其實嚴格遵循了原來的集體創作原貌，還是很用了點心思的，只是壓縮了表演時間，以適應當代人的快節奏生活習慣。曾經若干年前，改過一版，增加了王大春和喜兒曖昧的戲份，以迎合觀眾市場的口味，據說把還活著的90多歲的賀敬之老先生氣的夠嗆，他是原集體創作團隊的核心人物。
想起了某人曾說的話，大意是：革命的結果不可預測，革命不會摧毀舊制度的枷鎖，只會強化這種枷鎖，革命不是一項成就，也不是新時代的黎明，它源于年邁腐敗，源于思想和制度的枯竭，以及自我更新的失敗。經常發生革命的民族其實缺乏持續創新、改良、變革的勇氣、耐心和智慧。這是我一直反對任何形式暴力革命的根本原因。
歌劇白毛女給我的印象是：時代似乎毫無改變，手拿IPAD的現代富人和拿著拐杖的黃世仁就像是孿生的兄弟，親如一家；市面上，網絡上，王大春們似乎也很活躍，人數也在增加，70年的光陰仿佛被穿越了。這是白毛女歌劇僅存的價值和意義，當然僅僅對我個人而言是如此的。
驚鴻舞觀后感 篇7
扯得多了，因為這種心態也是我最喜歡欣賞婭姝的地方，所以多說兩句，希望自己也能有點這個范哎。
然后第三段舞蹈是《風》，從一開場就被震撼了，所謂美輪美奐不過如此。這段舞不是說多有難度（當然也不簡單），或者肢體動作做得多么好（其實看了年唐詩逸的表演，基本功真的比婭姝高一個檔次），而是美在意境。舞臺形式，配音，舞者，紗巾，融為一體，共同演繹了什么是風，就像海清說的“謝謝婭姝，讓我們看到了風”。而且最讓金星愛惜的是，這個創意是來自于婭姝自己的想法，包括配音，都是她自己親自錄得，想說這姑娘可真厲害，錄音都錄得這么專業。這段舞看了好多遍，每一遍都還是覺得這么美。
接著就到了決賽的《觸碰》，非常非常喜歡，她和張傲月共同創造了這樣一個空靈的意境，干凈漂亮的肢體動作，輕輕的觸碰，那種第一次觸碰的美好的感覺，被詮釋的很到位，看的時候讓人連呼吸都忍不住放輕了，怕打擾了這個舞臺。其實她上臺前，我真是非常擔心，因為之前李德戈景的《夢中的額吉》表現的非常出色，現場直接看哭了一批人。李德選題有優勢，跳的是他對天堂的姥姥的懷念，而且他跳的是自己的'切身感受，這種感受融入到他的肢體里，傳遞到了觀眾的心里，再加上扮演姥姥的敖登格日勒老師真是太贊太贊了，這個慈祥美好的姥姥真讓人動容
以至于李德差點全票把樓中玉秒了，金老師之所以給樓中玉票主要是因為婭姝還沒出來呀但是等婭姝和傲月一出來，音樂響起，時間瞬間安靜了，你就像墮入了另一個安寧的空間，完全忘了之前發生了什么。有現場的觀眾說，現場看觸碰，比電視機上有感覺太多了，李德跳的時候是很多人淚目了，但是婭姝和傲月跳的時候是全場寂靜了，大家都發不出一絲聲音來表示那種感受和贊嘆。有些同學說看不懂觸碰，覺得后面威利斯和駱文博的《戀》還更好看一些。其實第一感覺，確實《戀》更通俗，就是兩個戀人纏綿的感覺，然后紫色的衣服紫色的背景也美的，兩個人的動作也挺舒展的，確實蠻養眼，但是看完就覺得沒有什么特色，和平常晚會看的那些舞蹈沒有什么區別，只是好看，但是缺少動人心魄的魂，所以也只是好看。
這里海清看完一臉陶醉幸福的樣子，說明她的水平還是有點水啊，個人感覺她的欣賞角度更多的是從整體從感覺從形式上來看的，審美還是不錯的，但是專業的東西就不太懂了。也有人說金星此處又毒舌了一把，狠狠的指出了威利斯的弱點，讓后面的幾個導師不能給他票，從而確保婭姝的晉級。好吧，金星是毒舌，此處也只算她的普通毒舌水平啦，至于有沒有私心，確實不知道啦，哈哈，她確實是偏愛婭姝一點。
不過即使她沒把話說絕，也肯定是婭姝贏的。而且威利斯到底受傷在哪里了呀，為嘛跳的時候底氣那么不足，不停的流汗，表現出痛苦的表情，好像生怕別人看不出他的傷痛一樣，看不出他有多勇敢多堅強一樣。我不是說他故意苦情，他應該也不是故意那個表情的，可能只是確實不夠堅強。話說我也是和他差不多，太脆弱，容易把弱的一面表現出來。
最后的solo很多人說放水了。感覺放水說不上，婭姝還是認真跳好這支舞的，這支舞的灑脫率性是她沒有表現過的舞蹈風格，或許更接近她本人的性格一些，她是想表現不一樣的自己。但是選這樣的一支相對簡單的舞，說明她此刻確實已經沒有奪冠之心了。如果想要爭個冠軍，她肯定會更鄭重，拿出個殺手锏什么的，但是她此刻的心態應該是滿足了，她好像沒有想奪冠，只是想在這個舞臺上再肆意一把，所以像黃豆豆說的，這是她到中國好舞蹈跳的最快樂的一支舞，她跳的那么歡樂那么開心，像最開始接觸舞蹈一樣，讓人想跟著她一起跳起來。雖然簡單，也很棒。
本來以為郭富城會投給婭姝，這樣把最后的難題丟給金星，哈哈，看郭富城在投票的時候，金星老師的那個表情就好糾結，很想知道如果是她做決定，她會選擇誰，兩個人真的都很棒，選誰都是合適的，但是感覺也許金星會給婭姝，為了她可能的發展，古麗已經是一個非常成熟的舞者了，將來很難再有突破性的發展，但是婭姝可能，比如那支《風》，就給了我們驚喜。
年的決賽張傲月并不是最出色的的，但是后來傲月的進步和成熟讓人覺得當得起這個冠軍。不過對于婭姝而言，或者不要這個盛名也罷，這種名聲有時候反而是一種壓力和負擔，雖然心態夠好，但也是多少會有影響的。其實對她而言，她覺得夠了，這個舞臺已經給了她充分展示的機會，她已經覺得非常的滿足了，足夠開心了，冠軍亞軍其實無所謂啦。
驚鴻舞觀后感 篇8
有誰能描繪出楊麗萍的舞蹈？如果達·芬奇在場，他會羞愧地難以下筆；如果但丁在場，他會驚訝地難以用他那美妙的詩句來贊美；如果羅丹在場，會慚愧地丟下刻刀，揚長而去。
而我，只能用我那貧瘠匱乏、蒼白無力的文字，來形容她舞姿的婀娜與空靈。和著山間的溪水聲，林間的'鳥鳴聲。一只高傲、圣潔的“孔雀”出場了。她在那大自然翩翩起舞，她如一只在山林間嬉戲、跳躍的舞蹈精靈。又時而高視闊步，高貴地如一位上天眷戀的公主，神圣不可侵犯。
她似乎累了，趴在地上抖著羽毛，接著她的頸輕搖著，肩微顫著，手一陣一陣抖動、蠕動。從左手的指尖，一直傳到右手的指尖！用白居易的話“珠纓炫轉星宿搖，花鬢斗藪龍蛇動。”
突然，她站了起來，舞動著裙子。她是一只孔雀，一只正在開屏的孔雀。而她，處在忘我之態。不這不再是舞蹈。她已然一只真正的孔雀，在山林中無憂無慮的孔雀。而我也在舞蹈。我的心與她一起舞動，舞動著青春，舞動著活力。我只想時間過得慢一點，再慢一點。最好是停止在這一瞬間。我沉浸在這舞蹈之中，不能自拔，而這世界只剩下這舞蹈。
驚鴻舞觀后感 篇9
經過一個學期的舞蹈鑒賞課程學習，它讓我從一個對舞蹈一無所知的人變成一個學會欣賞舞蹈，體會舞蹈，具備舞蹈鑒賞能力的人。剛開始，就對這門課很期待，果然，和我想象中的一樣，老師熱情奔放的講解，在課堂中觀看的世界各地具有特色的舞蹈以及在課堂中邊看邊學舞蹈動作，這是我在其它課上沒有遇到過的授課形式。它們給我的心靈帶來了一種前所未有的震撼，我也漸漸的被它吸引住。最后我被征服了。當我看到那些舞者在舞臺上盡情的釋放激情，無盡的展示自我的時候，我能深深體會到舞蹈藝術的偉大！特別是看到我國各民族特色鮮明的舞蹈的時候，我能深深體會到中華民族五千年文化的底蘊。
在欣賞舞蹈之前，習珍英老師給我們講了舞蹈的導論和舞蹈的原理，我們也初略的意會了其中的原理，為欣賞舞蹈做鋪墊。之后欣賞了中國民族民間舞，比如藏族，蒙古族，傣族，朝鮮族以及漢族的舞蹈，各具特色，百花齊放。除此之外，就是現代舞和芭蕾，這個主要通過看CCTV舞蹈大賽的歷年視頻和舞蹈電影來學習。對我來說，每節課都很有意思，美麗的習老師總是能給我們驚喜，就像最后一節讓我們去麥廬園看藝術學院10級音樂班的畢業晚一樣，每次都很享受和開心。
舞蹈是一門綜合藝術，它集人體動作，音樂，服裝，舞美，色彩，燈光和情節于一體，主要靠人體動作來塑造藝術形象，表達思想感情。舞蹈與其他綜合藝術有許多共同點，也有不同點。比如在歌劇，音樂劇，戲劇，合唱等舞臺表演藝術中，語言是非常重要，不可去缺少的，而在舞蹈藝術中，語言卻很少參與。當我看了百年經典的《天鵝湖》之后，才有所明白。我的印象中早就聽說過這個凄美的故事，雖然沒有接觸過，但也因為它是幾百年的傳世經典而尤其感興趣。我們欣賞的是美國藝術家的表演。王子拿著弓箭在池塘初遇白天鵝時，那個翩然的身影給我留下了深刻的印象。我本以為舞蹈只是肢體動作而已，演員是沒有表情的`，可是當鏡頭靠近，我才發現，白天鵝臉上對王子的期盼，那深情的眼神觸動了我。這時我才明白，真正的舞者不是現實中的某某人，她已經完全融入了故事中，用自己的真情實感經歷者這樣感傷的故事。正是因為這樣的真實感動了觀眾。你在視頻前，鏡頭稍轉就看不見演員的表情了，看不到他們的一顰一笑，能清晰辨認的只有軀干的伸展，跳躍，可這并不妨礙舞者真切地感受故事中的愛與痛。整個舞劇表演得完美無暇，服裝華麗，舞者的技巧動作功底深厚，幾次課的功夫，才欣賞完整個舞劇。著實讓我們經受了一次高雅的藝術熏陶。
舞蹈不但是藝術形式，它還反映生活，有歷史背景。舞蹈作品，舞蹈形象的產生都是從生活中來的，特別是民間舞蹈，它是各族人民風俗習慣，生產勞動，宗教信仰的緊密結合的產物。我國自古就是一個多民族的國家，每個民族都有自己獨特的生產，生活方式，從而也就形成了各自獨特的舞蹈藝術。如漢族的《秧歌》《花鼓燈》，藏族的《鍋莊》，蒙古族的《查瑪》傣族的《孔雀舞》，朝鮮族的《長鼓舞》等，這些舞蹈形式千姿百態，異彩紛呈。千百年來深深根植于社會生活中的各族民間歌舞，一直伴隨著人們的繁衍生息而傳承發展。對于我們大學生而言，非舞蹈專業的學生，一般說學跳舞都是指街舞或是拉丁等現代流行舞蹈，一方面把跳舞當成一種興趣，每周去上兩個小時的舞蹈班，豐富課余生活，另一方面，跳舞能讓女孩子更有氣質，更優雅，那種影響是潛移默化，循序漸進的。有別于民族舞蹈，現代舞它們很貼近我們的生活和個性，代表一種時尚和青春，年輕和活力，所以才會在青年少女中流行起來。我個人就比較偏愛拉丁舞，雖然沒學過，但是我對拉丁舞動感的節奏和獨特的動作特別喜愛。每當我看電視上有人表演拉丁舞的時候，自己就想跟著跳起來。舞蹈這個東西太神奇！
經過這一個學期的學習，才知道之前對舞蹈的“欣賞”不是真正地欣賞。以往對舞蹈的欣賞只停留在對舞者的外貌和高難度動作的觀賞，經過這十幾節課的學習，漸漸能欣賞到一個舞蹈所要表現的故事情節，一個群舞所展示的隊形變換，一個個舞者要傳遞的情感和整個舞蹈要表現的意境。就如同一個孩子在他不認識文字之時，他從圖畫書上讀到的是畫面上的字，當他認識字后，他從那本書上讀到的是那些文字以及文字背后的故事。所以，當你問我，經過一學期的舞蹈鑒賞課你學到了什么，我想說，現在再去欣賞一部舞蹈作品的時候，開始對它所表現的內容以及感情做更多的思考。
驚鴻舞觀后感 篇10
初夏的時節再次來到蘭州，不期然遇到了一位“故人”。經過歲月的磨礪淘洗，這位“故人”卻愈發年輕，愈發光彩照人——她就是聞名中外的舞劇《絲路花雨》。
她，誕生在百廢待興的1979年，是改革開放的“同齡人”。我至今還記得二十幾年前第一次看《絲路花雨》時的驚喜和感動，在當年的舞臺上，《絲路花雨》如同天降奇葩，異香撲鼻，收獲了無數熱烈的掌聲和驚喜的目光。她像一把鑰匙，開啟了人們的審美視野，不僅把千年前的大漠絲路風韻帶到人們的眼前，也把久已被遺忘了的美好藝術感受重新帶給觀眾。由于她巨大的影響，《絲路花雨》被譽為中國民族舞蹈的里程碑。
去年，為參加北京奧運會重大文化活動的演出，甘肅歌舞劇院再次創排了這部曾經被譽為“活的敦煌壁畫、美的藝術享受”的經典之作。說實話，我原本是帶著一種回顧和重溫的心情去看這部復排劇的，熟悉的老朋友重逢，總是溫暖多于激動，話舊多于敘新。然而，當大幕開啟，音樂聲響起，一群伎樂天在繚繞的祥云中漸漸現出身影，我心中突然涌起一股和當年初看《絲路花雨》時同樣的驚喜，仿佛被同樣一種力量所震撼。依舊是優美動人的敦煌舞舞姿，依舊是那個悲歡離合的絲路故事，依舊是熟悉的音樂旋律，依舊能夠深深地撥動人的心弦。新版《絲路花雨》告訴我們，美好的藝術是永遠都不會過時的。
30年，可以讓容顏老去，可以令天翻地覆，藝術卻歷久彌新。30年中，《絲路花雨》不斷成長，既是舊友，又是新知，這就是經典舞臺藝術的奇妙之處。她可以不斷地用同樣的故事打動你，讓你在熟悉中體驗驚喜，在驚喜中辨認熟悉。據說，從創排至今，已經有七代共17位演員飾演過女主角英娘，英娘成就了一代又一代的藝術家，她自己亦在30年中永葆青春。
其實何止30年，她難道不是早已經在莫高窟的壁畫上，輕歌曼舞了上千年嗎?只不過，在藝術家神妙的點化下，她從古老的石窟寺，從仙袂飄舉的須彌山，來到人間30年了。
我曾經在敦煌莫高窟中，仔細端詳過她的樣貌，也曾經問過敦煌研究院的專業人員，是誰，創造了這些美輪美奐的天上人間景象。他們告訴我，我們今天很難再了解到繪制這些壁畫的無名畫工的生平，有關他們的一切，大都已經沉沒在歷史深處，只有他們所創造的藝術形象，還在幽暗的洞窟中熠熠生輝。偶爾留下的一點蛛絲馬跡，也只是文獻和畫面上一個半個名字。我想，能繪出那樣純凈高華、瑰瑋奇麗畫面的人，心靈一定是豐富而高貴的。《絲路花雨》中畫工神筆張，從女兒英娘“反彈琵琶”的姿態中，找到了伎樂天最美的形象，我相信這個故事一定是真的，它就應該發生在被我們遺忘的歷史中。我仿佛從舞臺上看到了那些無名的大師們的身影，他們就那樣生活在敦煌，雖然困頓躓踣，心中卻存有妙香花雨的圣址，腕底有驚神泣鬼的神工，有像英娘這樣美麗可愛的女兒，結識著波斯商人伊努斯那樣來自異域的朋友，遭遇著艱辛人世的波濤，用自己的畫筆，傾訴著內心的感悟與悲涼……直到有一天，《絲路花雨》的編創者們，在敦煌莫高窟這個遺世獨立的傾城美人身上，看到了藝術與美的靈光，于是，他們便從歷史的深處復活，并永遠鮮明地活在人世間。
我突然明白了，這個講了30年的老故事何以仍舊那么感人至深，英娘 “盤上舞”的舞姿何以每次看都令人心醉神迷。因為，古今中外，高貴、豐富、善良、和諧、美麗，永遠是人類最通行的、沒有隔閡的'語言。因為，承載著、傳承著這一切的，有一個悠久而偉大的名字：傳統。只有傳統，才能既古老又年輕，既深厚又鮮活。
所以，當《絲路花雨》誕生的時候，她就不僅僅是一個“年輕”的藝術生命，她承載著我們民族文化深厚的積淀，承載著漫漫絲路上無數人的命運故事，承載著中土和異域珍奇的藝術圣果。所有這些，是我們這個古老的文明給予后人特有的歷史饋贈。傳統是創造的不竭源泉，是我們心靈的最終家園。
所以，神筆張那俊逸勃發的靈感，英娘那璀璨奪目的舞姿，都帶有一種溫婉和平卻又深沉博大的力量，這種力量，不僅體現在劇中的“二十七國交易會”中，也真實地體現在現實的生活中。30年來，所有被《絲路花雨》感動過的人，包括我，包括中國和世界各國觀眾，相信都能體會到這種力量。
所以，讓我們珍重地呵護傳統吧。
30年過去了，我們的舞臺也在日新月異地豐富，《絲路花雨》不再像一顆獨明的孤星，僅甘肅的舞臺上，就涌現出《大夢敦煌》、《敦煌神女》等優秀劇目。然而，面對深厚的歷史文化資源，面對博大的文化傳統，我們仍然會感到重任在肩，仍然有“新松恨不高千尺”的迫切期待感。我相信，只要我們努力栽培，努力澆灌，在我們民族文化這片原本豐饒美麗的土地上，會有更多的新苗茁壯成長，會有大木蔥蘢、繁花照眼的光明前景。
驚鴻舞觀后感 篇11
時光飛逝，眨眼間又到了期末，兩學期的排舞也即將結束了。與上學期相比，我對排舞又有了新的認識，我自認為自己也有所進步的。以前記步子就夠我累的了，現在我好像摸著門道了，開始跟著音樂踩點找感覺了。可惜樂感不強，老踩不到正點。還有就是人太僵硬，扭動不起來，所以老挑不出那種美感，這是我還需亟待改進的。
全健排舞新起很快，在我看來，它是一種藝術與美的結合。大學體育本著發展豐富的體育活動，娛樂我們的身心，提高我們機體素質的原則，為我們設立了排舞這門課。作為大學必須課的體育對我們的身體素質鍛煉是很有意義的，起初選擇健美操的原因就是因為想培養一下自己的氣質，通過上半學期排舞的學習，我發現我更加愛運動了，由于以前學習壓力很少運動，感覺自己的體質都下降好多，現在每周近兩個小時的健美操訓練正好為我提供了鍛煉的機會。不但如此，還使我的身體協調能力有了增強，樂感也變好了，還可以調整呼吸，增強毅力。學習排舞給我的大學生活增添色彩，使我更加自信，讓我的心情變的很愉快，每個關節都得到舒展。
學習排舞，讓我感受最深的就是能讓自己在枯燥的學習生活之余使身心獲得放松，每次上排舞課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，因為每個毛孔都在出汗排毒。女孩都很愛美，這門課對自身形體的塑造和培養有很多幫助，排舞的動作多種多樣，有簡有繁，時快時慢時而停頓時而節奏分明，可以使全身肌肉和骨骼得到良好的鍛煉，同時，它還是一種力與美的享受，經常練習，還能增進人體的靈敏，柔韌素質，使身體更加協調健美，有助于身體的全面發展。跳排舞讓我精神振作，心情愉快，從前早晨起床后，常感到朦朧，全身沒勁，不能馬上投入學習，尤其是晚上睡的很晚時，這時我便試著做早操，練習一些平時學習過的動作，大腦就會很快興奮清醒了，身體各部分的.機能也有了提交，使我精神飽滿，充滿活力，從而為一天的勞動和學習準備良好的身體條件，另外常跳排舞對身體的幫助是非常大的，它能提高神經系統的功能，并對心腦血管系統也有良好的影響。
健康是每個人最大的財富，美麗又是每個女孩子最大的愿望與夢想，多少人想同時擁有既健康又動人的身體，但想做到這點不算太難，也不算太簡單，練排舞就會圓我的夢，所以選課時我很慶幸被選上了，心理上就讓我很愉快。但是，在享受愉快與動感的同時，疲憊會在課后一段時間一股腦的涌上來，有點讓人招架不住，而且動作稍微有點難做，每次回去都得琢磨一下才會做的很順暢，這不是抱怨，而是通過跳舞讓我對不努力不成功這句話的意思有了深刻的理解，沒有耕耘哪有什么收獲？沒有付出哪有什么回報？想健康又要健康的漂亮，當然要通過不懈的努力去實現它。
生命在于運動，只有持之以恒的體育鍛煉，才能增強體質，排舞就是一種很好的途徑。排舞既讓我有了對美的新概念，又讓我學會堅強，學會努力，選它，學它，我很開心，很滿足，我從中收益匪淺。
驚鴻舞觀后感 篇12
作為一名剛剛進校的學生，我很榮幸能夠參加校慶55周年暨舞蹈團慶10周年《海之歌》舞蹈專場的演出。這次演出是由上海師范大學舞蹈團的成員擔任。上海師范大學舞蹈團成立于1998年，自創團以來，秉承“弘揚中華民族舞蹈文化，力求以大學生的視角，創作反映當代青年生活和情感的，富有時代氣息和校園特色的作品”的宗旨，在此次舞蹈專場中，有許多節目均為原創，且如《門》，《青春禮贊》等節目極富有當代氣息，貼近大學生的生活，具有較強的感染性。
在這次演出中，我有幸能夠參加并上臺演出，盡管參加的劇目并不多。在為期兩個月的排練中，我深刻體會到了上海師范大學舞蹈團的嚴謹作風。也許相較于上海戲劇學院等專業院校，我們學校的舞蹈團稍遜一籌，但是全團師生對于藝術的完美追求，對于舞蹈的精益求精絲毫不差于那些專業的院校。每一個動作，每一個細節，老師們都是一遍遍不厭其煩的重復強調，演員們也是不斷的要求自己，努力去做到最完美的一面?；蛟S我們的條件不好，有些動作無法做到極致，但是我們相信熟能生巧，相信百煉成鋼，相信有志者事竟成。別人做一遍，我們就做十遍，二十遍。有時排練時受了傷，演員們依舊堅持著，沒有人叫苦叫累，有的只是默默地忍受，心中念著腦海中想著的都是劇目的事。知道老師說休息的時候，才會在角落黯然失神，但是，當音樂再次響起時，抬起的臉都是微笑著的，睜開的眼都是堅強的.。有時因為排練晚歸，沒有洗澡水，大家只能湊合著洗冷水。但是沒有一個人抱怨的，為了這個專場，所有人都全力以赴，無論是在精神上還是在身體上。我想這就是上海師范大學的舞蹈團精神吧，如此堅韌，如此執著，為了藝術的堅持不顧一切的忘我精神。
作為一名演員，我沒有多少機會能夠在臺下觀看演出，但是每次演出完臺下的熱烈掌聲就是最好的證明。觀眾的眼睛是挑剔的，但是他們依然毫不吝嗇的獻出了真摯的掌聲。他們在臺下看到的是我們最光鮮亮麗的一面，卻不知為了這短暫的光鮮，舞蹈團所有的師生做出了多少的努力，付出了多少的心血和時間。由于這次的節目基本上都是原創，所以老師們也就特別辛苦。以往的排練都只是講動作要求，講隊列整齊，講舞蹈感覺，但是這次，老師們不但要排練還要進行創作。修路容易造路難，創作的靈感如白駒過隙轉瞬即逝，要抓住這一閃而過的靈感并加以創作，整合，豈非易事？但是老師們做到了。他們的用心編排加上演員們的努力終于收獲了演出的成功，觀眾的掌聲。
在這次的所有節目中，讓我印象最深刻的便是現代舞《1937》和四人舞《丑小鴨》?！?937》的創作背景是南京大屠殺，但是作品并沒有展現南京大屠殺中的殘忍和血腥，而是用現代人的眼光以嶄新的視角詮釋了對那個年代的追憶，對生命的謳歌。正如編舞者苗老師所說的那樣：“創作這個舞蹈并不是想讓大家記住仇恨，激發反抗，而是想讓我們現代人懂得不要忘卻歷史，不要讓悲劇重蹈覆轍！”在反法西斯抗戰勝利70周年的今天，我們要做的并不是將當初的仇恨遺留至今，我們要做的是記住歷史，記住屈辱，帶著對生命的敬意去看待那場血腥，帶著對落后就要挨打這個鐵錚錚的現實奮發圖強，勵精求治。而四人舞《丑小鴨》則用滑稽芭蕾的形式向我們展現了“丑小鴨”如何通過自身的不斷努力最后成為“天鵝”的故事。也許我們很自卑，也許我們的條件沒有別人那么好，但是我相信只要擁有了夢想和追逐夢想的心靈與信心，就算只是在水面上輕輕的劃過，也會綻放出天鵝般美麗的背影。這個舞蹈之所以能夠引起我的共鳴，也許原因就是這個吧！只要有夢，有信心，有追逐的執著，有奮斗的激情，那么即便是其貌不揚的丑小鴨也定能蛻變為高貴的天鵝。其他舞蹈也有震撼人心的地方，每一個原創的劇目都傾注了編導老師的心血和演員的汗水。
終于，《海之歌》舞蹈專場完美地落下了帷幕，帷幕的背后有對排練辛酸的淚水，也有對演出成功的喜悅。在這次的排練演出中，我看到了許許多多對于藝術的詮釋：或堅韌，或嚴謹，或執著，等等。然而最后所有的一切都圍繞在了愛這個字上。因為愛舞蹈，所以就算有再多的艱辛也視如甘飴，因為愛舞蹈，所以能激發出無盡的熱情，因為愛舞蹈，所以《海之歌》舞蹈專場才能如此順利。上海師范大學舞蹈團帶給我太多的震撼，太多的感觸，我衷心的希望，她能在今后的日子里更加意氣風發，充滿活力，帶給觀眾更多的驚喜，成為申城中一支亮麗的舞蹈生力軍。
驚鴻舞觀后感 篇13
那柔美的腰肢，靈活的手指，輕盈的雙手，修長的雙腿，閃動飄逸，一切都是那樣的曼妙。那雙如水晶般透亮的眼睛，時而迷茫，時而嬌媚，時而靈動，閃爍迷人。獨特的發飾，發髻孤傲地站立著，襯托著她的清高。
她的長裙潔白勝雪，裙擺上綴著孔雀的花紋，美麗而不張揚的圖案，順著她的腰肢緊貼在她的身上，如一朵清麗的荷花屹立在舞臺中央，純潔,清秀。
黑暗的舞臺中，一束潔白的光直射在她的身上，襯出她的.嬌媚。
她在溫柔地旋轉，裙擺緩緩漾了開來。漸漸地，旋轉的速度開始加快，力度開始加強，腳尖輕輕點地。在這樣的旋轉中，她坐在了舞臺中間，裙擺平整地鋪在周圍，頭部向左微側，觀眾看到了她完美的側臉。左手指尖柔韌地蠕動著，一陣一陣通過手臂波浪形的彎曲傳遞到了右手指尖。修長的指甲晶瑩閃耀，美妙地悸動著。微小的波浪逐漸加大幅度，似被風拂過的海面，泛起溫柔甜美的波浪，柔軟地舞動著。
她又站了起來，細碎的舞步，時而如流水般急促，時而如流云般輕柔，時而又如雨點般輕快。每一個定點，都引來臺下觀眾陣陣熱烈的掌聲。
長裙緩緩飛舞，她的手指像一只孔雀的頭部，一會兒伸頸，一會兒輕啄，舞起來了，多么瑰麗的美!一幅畫瞬間被上了色，所有情感在交織，在融合，在升華，神秘幽遠，飛揚穿越，裙上的亮片反射著清麗的光，眩眼的光芒瞬間籠罩了整個舞臺。
亦真亦假，似實似虛，張揚的活力在詮釋生命的能量，舞者帶領著觀眾進入了夢一般的世界中，沉醉、陷入……和夢想一起飛揚。
靜了，停了，立成一尊高貴的雕像，一片靜默……許久，響起了一陣經久不息的掌聲。
驚鴻舞觀后感 篇14
幾千年前，我國古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于憂患而死于安樂”，這句話告訴世人要在逆境中發奮圖強。仔細揣摩這句話，能明顯地感受到其中包含著濃厚的悲劇意識。的確，奮發圖強、堅忍不拔者多數是無背景、無權勢、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜兒;而有權有錢、養尊處優之人多好吃懶做、冷酷無情、驕傲蠻橫，無憂患意識，比如黃世仁。
從勵志生存與教育意義的角度來看，1950年的中國黑白電影《白毛女》告訴我們的正是生于憂患而死于安樂的道理。電影講述的是解放前，在華北的一個偏僻農村里，貧苦農民楊白勞的女兒喜兒與青年農民王大春相愛，同村地主、富農黃世仁見色心動，逼楊白勞用其女兒抵債，楊白勞被迫自殺，喜兒被搶入黃家，受盡折磨后被黃世仁奸污，后喜兒逃出黃家，匿身深山叢林，頭發全變白了……歷經磨難，喜兒始終沒有放棄，憑著自身信念等到了抗日戰爭爆發后，參加八路軍的大春回到家鄉，為喜兒伸冤雪恨，重見光明……電影的結局是在全村公審會上，黃世仁、穆仁智二人受到嚴懲;喜兒絕路逢生后，白發復青絲，終于和大春喜結良緣。
很典型的一個苦盡甘來的故事，女主人公從喜兒變成了白毛女，最后又白發復青絲，這個過程中，縱然是“破布爛草不遮身，深山野洞難活命”，喜兒也沒有放棄。這是值得我們現代社會中每一位青年思考以及學習的地方。眾所周知，在現代社會，官二代、富二代、貧二代等帶有身份標簽意義的“二代”現象頻繁成為了中國社會關注的熱點，官二代、富二代、貧二代的標簽烙印明顯的折射出了一種階層意識。電影《白毛女》中的喜兒和大春若是生活于現代社會，他們的標簽就是貧二代。黃世仁生的安逸，是典型的富二代，他所擁有和炫耀的財富，不是靠自身能力得來的。喜兒和大春，他們沒有炫耀和享受的資本，所以只能努力，時刻保持著憂患意識。
貧苦艱難如喜兒，卻仍然期待“太陽底下把冤伸”，堅信“苦難的日子總能熬出頭”，做風雪中的舞者。生活在新社會時期的、太陽暖照下的我們這一代人，應該拒絕被扣上富二代、貧二代的帽子，拒絕階層意識，應該像喜兒一樣，不向逆境低頭，做風雪中的舞者。
驚鴻舞觀后感 篇15
在這個星期里,我的學校發生了好多事情:有好多老師來聽課、排練四好少年節目的事。
一共有五個年級，大概每個年級有一個班被選上去表演。
我們班演的是課本劇拔蘿卜，我演的就是大蘿卜。在排練的時候，我們經常鬧出一些笑話：在他們拔我時，用得勁太大，差點把我的衣服脫掉了。還有一次，我還沒有啊完動作，王佳璐就念詞了。張老師對我們說，如果排不好的話，不如不去表演了。在排練的時候，張老師對我說:上臺的時候一定要找準位置，從右往左數第五個位置。在表演的時候，動作和口型一定要夸張，聲音也要放大。
到演出那天，我們每個人都懷著兩種心情：興奮、緊張。
走入了多功能廳后，我感到肩上多了一份責任。但我必須放輕松，像平常一樣，不然會出錯的。
過了一會兒，我聽到鵝說到“抬頭看------蘿卜”時，臺下的觀眾都笑了起來。我覺得如果我是一只鵝的話，看見了這么大的一只蘿卜，也想把它獨吞掉！
演完后，我感到雖然有點累，但是換回了觀眾的笑聲。今天真開心！
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